expresszionizmus
Mi az expresszionizmus:
Az expresszionizmus elképzelése a művészet mint cselekvés volt, a képalkotó által a képalkotásban egy érzelmi, viscerális, néha erőszakos módon, ahol a színek és formák nem felelnek meg a közvetlen valóságnak.
A koncepciót Herwath Walden először 1912-ben a "Der Sturm" (The Tempest) című magazinában használták. Ez főként Németországban volt, így német expresszionizmusnak is nevezhető, és befolyásolta a törzsek primitív művészetét. Afrikai országok.
A művek megmentették a művészetbe beillesztett ördögi társadalmi kritikát, a művész minden napja nélkül ábrázolt jeleneteket, drámai, sok szexuális és halálos tematikus sorozattal.
Az expresszionisták ellentétben álltak az elképzelésekkel, amelyek szerint a művész által illusztrált éteres természettől, mint például Claude Monet, a benyomást keltette a világ.
Az expresszionizmus referenciáinak eredete Van Gogh és Edvard Munch műveiből származik, akik már torzítást és erős érzelmi terhelést alkalmaztak.
Lásd még:
- kubizmus
- szürrealizmus
- dadaizmus
- futurizmus
- abstractionism
Az expresszionizmus jellemzői
- Művészet akcióként
- Elutasítva a világ benyomását
- Torz és vastag vonalak használata
- A szerző érzelmi és szubjektív kifejezése
- Az űrlapok radikális egyszerűsítése
- Erős színek használata
- A tinta és az ecset intenzitása a képernyőn
Tudjon meg többet az expresszionizmus jellemzőiről.
Az expresszionizmus legjobb művészei
Az expresszionizmus művészei két csoportra oszlottak:
Die Brücke (The Bridge)
Van Gogh, Gauguin, Matisse befolyásolja. A csoport Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Fritz Bleyl, Emil Nolde, Max Pechstein és Otto Mueller állt.
Der Blaue Reiter (a kék lovag)
Kandinszkij hatására sokkal finomabb hangokat használtak, és témáik a lelkiség körül voltak. A csoportban Max Beckmann, Käthe Kollwitz, Ernst Barlach és Wilhelm Lehmbruck volt a csoport.
Absztrakt expresszionizmus
Az expresszionizmus vonala, a huszadik század közepén, a második világháború után keletkezett. A por-háborús időszak új művészeti központtá tette az Egyesült Államokat, és ez a kreatív unió olyan mozgalmakhoz vezetett, mint az absztrakt expresszionizmus. Arshile Gorky, egy örmény festő, aki New Yorkba emigrált, stílusos úttörő volt. Ezt követi a nevek, mint például Jackson Pollock, Willem de Kooning és Isamu Noguchi.
Az absztrakt expresszionizmust a hagyományos technikák elutasítása motiválta, és kritikus álláspontot képviselt a társadalom iránt, a pszichológia, az antropológia, az irodalom, a zene és a film területén folytatott párbeszédekkel.
Expressionizmus Brazíliában
Brazíliában az expresszionizmus fő neve Anita Malfatti, aki bevezette az európai művészi avantgárdokat a brazil körökbe. Még mindig említhető Lasar Segall, Oswaldo Goeldi, Flávio de Carvalho és Iberê Camargo.
Lásd még: Vanguard és Modern Art.