abstractionism
Mi az absztrakcionizmus:
Absztrakt művészetnek is nevezik, a történelem előtti rekordokról van szó. Az absztrakció fogalmát azonban a huszadik század elején konszolidálták, a Wassily Kandinsy által vezetett mozgalom kezdetével.
Az absztrakcionista mozgalom megérkezik egyszerre minden konkrét hivatkozással. Minden absztrakció a munkában, mintha párhuzamos valóságot teremtene, egy absztrakt autonóm univerzumot, amelyben a vonalak, formák és színek nem az, amit lát. Ezt az elképzelést összegezheti Kandinksy mondatában, hogy "egy alkotás létrehozása a világ létrehozása".
Az absztraktista mozgalom nagy hatást gyakorol a XX. És XX.
Lásd még: az expresszionizmus jellemzői.
Az absztrakcionizmus legjobb előadói
Wassily Kandinsy, Piet Mondrian, Jackson Pollock, Paul Klee és Robert Delaunay.
A japán művész, São Paulo Manabu Mabe volt az absztrakcionizmus előfutára Brazíliában, majd Tomie Ohtake, Cicero Dias és Antonio Bandeira.
Az absztrakció jellemzői:
- A világ reprezentációja leválik a látható valóságtól
- A figuratív és a világ utánzása
- Természetes alakok dekonstrukciója
- Az űrlap egyszerűsítése
- Innováció a színhasználatban
- A perspektíva elutasítása
- A hagyományosan ábrázolt világítás ellenállása
Az absztrakcionizmus történeti kontextusa
Az absztrakcionizmus mozgása a reneszánsz művészet és szépség fogalmával szemben állt fenn, még akkor is érvényben. A reneszánsz idején a művész tehetségét mérte a képessége, hogy a lehető legnagyobb igazsággal reprodukálja a körülötte lévő világot.
Vannak olyan szerzők is, akik azt állítják, hogy a 19. század végén a fotózás népszerűsítése hozzájárult az absztrakt művészet kialakulásához, mivel a művészetnek már nem volt szüksége a világ imitálására.
A tizenkilencedik század végén és a huszadik század elején, mint Monet, akik más pillantásokkal kezdték meg a világegyetem képviseletét. Az impresszionisták aggodalma volt a fényességgel, sokkal több, mint a képviselt tárgyak vagy emberek tökéletes benyomása.
A huszadik század elején két stílus kezdett eltörni a természet utánzásának elképzelésével, a tér megnyitásával az absztrakt művészet konszolidációjához. Henri Matisse fauvizmusa a formák egyszerűsítésére és a színek részletes tanulmányozására irányult. Pablo Picasso és Georges Braque dadaizmusa a természeti elemek ábrázolásában lebontotta a jelenetek perspektíváját és a geometriai figurákat használta.
Informális absztrakcionizmus
Az absztrakcionizmuson belül egy szál jobban azonosult az érzések és érzelmek átadásával a művészeten keresztül. Mi az úgynevezett informális absztrakcionizmus, vagy kifejező absztrakcionizmus, vagy a lírai absztrakcionizmus. Az ezzel a csoporttal azonosított művészek még jobban dolgozták szubjektivitásukat, szabadon értelmezett színekkel és formákkal, instinkttel erős érzelmi töltést fordítva a művekre. Legnagyobb képviselője Wassily Kandinsky orosz festő.
Geometriai absztrakcionizmus
Míg az informális absztrakció az érzelmekkel foglalkozott, a geometrikus absztrakcionizmus fókusza a forma volt. A művek elemei, színei és vonalai geometriai kompozíciókat alkotnak. A legkiválóbb művész ebben a szegmensben a holland Piet Mondrian volt .
Lehet, hogy érdekel a kubizmus, a futurizmus és az absztrakt művészet jelentése.
